Archivo para enero, 2013

LINCOLN (**1/2)

Posted in Críticas cinéfilas, Históricas on 28 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Steven Spielberg Guión: Tony Kushner Actores: Daniel Day-LewisSally FieldDavid StrathairnTommy Lee JonesJoseph Gordon-Levitt Música: John Williams

LADRILLAZO DEL MAESTRO SPIELBERG

Steven Spielberg, tras “War Horse“, vuelve a viajar en el tiempo y nos sitúa en los tiempos en los que el presidente Lincoln luchaba por acabar con la guerra y la esclavitud que azotaba el territorio americano.

El film, que encandilará a historiadores o estudiosos del pasado estadounidense, es un verdadero ladrillo de dos horas y media, lleno de diálogos (muchos de ellos difíciles de seguir o entender), cargado de diatribas políticas y con ausencia de momentos de verdadera emoción pese a su cierto corte dramático.

A nivel interpretativo está muy bien, pues los excepcionales trabajos de Daniel Day-Lewis,Sally Field o Tommy Lee Jones son como tres gemas en un mar de lodo.

El film, como cualquier trabajo de Steven Spielberg, brilla a nivel técnico, destacando la perfecta fotografía de Janusz Kaminski , la lograda ambientación y el fantástico diseño de producción. Eso sí, la banda sonora a cargo de John Williams pasa sin pena ni gloria por el sentido auditivo del espectador.

Lo mejor: Tommy Lee JonesDaniel Day-Lewis, la ambientación y la fotografía.

Lo peor: Muy pesada, muy larga y carente de emociones.

Puntuación: 1/2

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DJANGO DESENCADENADO (****1/2)

Posted in Acción, Western on 19 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Quentin Tarantino Guión:  Quentin Tarantino Actores: Jamie FoxxChristoph WaltzLeonardo DiCaprioKerry WashingtonSamuel L. JacksonDon Johnson Música: Luis Bacalov y otros

PELOTAZO TARANTINIANO

Quentin Tarantino cambia de género tras “Malditos Bastardos” y nos trae un “Spaghetti western” ambientado en la durísima América de la segregación racial.

Una magnífica dirección, en la que hace homenajes continuos a las míticas películas deSergio Leone, junto a un guión muy solido y trabajado, hacen de esta película un gran film dentro de la ya excelente filmografía del polémico director.

Como protagonistas tenemos al camaleónico Jamie Foxx (“Colateral“, “Ray” o la futura segunda parte de “Amazing Spiderman“) y al ganador del Oscar por “Malditos Bastardos“, Christoph Waltz.

Waltz vuelve a regalarnos una formidable interpretación, si bien la verdadera perla del film es el trabajo de Leonardo Di Caprio como el malvado esclavista Calvin Candie.

El papel de Di Caprio es sorprendente, de lo mejor de su carrera, y merecedor de un Oscar como mejor actor secundario; pese a que haya quedado ensombrecido por el trabajo de Christoph Waltz en el mismo film.

Quentin, como es habitual y una constante en sus films, trae a viejos conocidos de otras de sus películas (Samuel L.JacksonMichael ParksDon Johnson o el maquillador/actor, Tom Savini), a la vez que se permite aparecer en un pequeño papel casi al final de la cinta.

El apartado técnico es exquisito, destacando la sensacional fotografía, la perfecta ambientación y la siempre protagonista banda sonora.

No es que esté al nivel de películas como “Reservoir Dogs” o “Pulp Fiction“, pues considero que tiene cierto exceso de metraje y se hace un poco pesada en los minutos finales, pero es viento fresco y una muestra de lo bien que dirige Quentin Tarantino.

Eso sí, al que no le guste la sangre y la violencia mejor que se abstenga de ver este film, pues hay tiros, peleas y sangre a borbotones.

Lo mejor: Leonardo Di CaprioChristoph Waltz, la dirección de Tarantino y la ambientación del film.

Lo peor: Que le sobre metraje y se haga un poco pesada en sus minutos finales.

Puntuación: 1/2

JACK REACHER (**1/2)

Posted in Acción on 17 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Christopher McQuarrie Guión: Christopher McQuarrie Actores: Tom CruiseRosamund PikeRichard JenkinsJai CourtneyRichard JenkinsDavid OyelowoRobert Duvall Música: Joe Kraemer

TOM CRUISE Y POCO MÁS

Película dirigida por Christopher McQuarrie y producida por Tom Cruise para su propio lucimiento, en la que si bien podría pensarse que es una película exclusivamente de acción a lo “Charles Bronson“, no es así y tira más hacia las conspiraciones e investigaciones para resolver un determinado suceso.

El film combina buenos momentos de acción y peleas, destacando lo bien rodada que está la persecución de coches que podemos disfrutar en su tramo final.

Pero, pese a la acción y al siempre correcto Tom Cruise, la película se me hizo pesada y larga, con alguna que otra interpretación o situación irrisioria (la pelea en la ducha).

En el film, y del lado de los villanos, podemos ver al que será el coprotagonista de la nueva película de la saga de “La jungla de cristal“, Jai Courtney, el cual parece más un rumano/portero de discoteca que un buen actor.

Diría que es una película muy irregular, en la que sobran personajes, llena de momentos tediosos y que no suspende del todo gracias a Tom CruiseRobert Duvall y a ciertas escenas de acción.

Lo mejor: Tom CruiseRobert Duvall, alguna escena de acción.

Lo peor: El resto.

Puntuación: 1/2

ZERO DARK THIRTY (***1/2)

Posted in Acción, Críticas cinéfilas, Históricas on 11 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Kathryn Bigelow Guión: Mark Boal Actores:  Jessica ChastainMark StrongJoel EdgertonJason Clarke,  Música: Alexandre Desplat

PESADA POR MOMENTOS

Katherine Bigelow, tras la correcta “En tierra hostil“, vuelve a la carga con otra producción de corte militar, y cierto tono realista/documental, en la que se narran los entresijos de la captura del exlider de “Al quaeda“, Osama Bin Laden.

Y si en su día “En tierra Hostil” me pareció muy interesante pero bastante sobrevalorada, no puedo evitar el decir que estamos ante otro caso de película que ha partido con un excesivo favoritismo para los Oscars y que en muchos aspectos no me termina de convencer.

Lo primero que podría decir es que está película tiene un regusto a cosas ya vistas en películas como “La sombra del reino“, si bien la firmada por Peter Berg, y producida por Michael Mann, me parezca más emocionante y menos cansina que esta última dirigida por Bigelow.

Considero que este nuevo film de Katherine Bigelow es demasiado pesado por momentos, contiene excesivas peleítas o batallitas de despacho que no interesan al espectador, y abusa de una exclusiva carga de protagonismo en el personaje de Jessica Chastain.

La directora pierde más de una hora en un baile de nombres, entresijos e investigaciones, que si bien podrían dar más empaque al argumento o a la trama, terminan por cansar y alargar la cinta de manera innecesaria.

En el plano de las actuaciones podemos hablar de un sorprendente Jason Clarke, la solvencia de secundarios como Mark StrongKyle chandler o James Gandolfini, y la correcta, aunque a veces excesiva y ligeramente sobrevalorada, interpretación de Jessica Chastain.

Técnicamente es una película muy interesante, muy bien producida y ambientada, con buena fotografía, con ciertos momentos de cámara en mano que arruinan algúna escena de acción, y con una espectacular secuencia final que da un vuelco a la lentitud del 80% del film.

La banda sonora me ha parecido muy repetitiva, y que no aportaba demasiado, siendo todo un acierto el no usar nada de la misma para el ataque militar que podemos disfrutar en los últimos minutos del film.

Lo mejor: La escena militar de los últimos minutos, secundarios como Jason Clarke Mark Strong.

Lo peor: Que tenga que pasar hora y media de película para que la cosa vaya cogiendo interés, el cierto regusto a cosas ya vistas en otras películas.

Puntuación: 1/2

EL ALUCINANTE MUNDO DE NORMAN (***)

Posted in Animación, Críticas cinéfilas on 3 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Chris ButlerSam Fell Guión: Chris Butler Actores: Kodi Smit-McPheeTucker AlbrizziAnna Kendrick Música: Jon Brion

EL FANTÁSTICO STOP MOTION DE UN FILM MUY DISFRUTABLE

Los desconocidos directores Chris Butler Sam Fell, unidos al estudio de animación “Laika” (creadores de fantásticas películas como “Coraline“), nos traen este nuevo film realizado mediante la técnica del “stop motion” y en el que, al igual que pasaba con el “Frankenweenie” de Tim Burton, se rinde homenaje a determinado cine de terror.

El argumento recuerda en cierta medida a fims como “Monster House“, en la que los niños de un vecindario se unen contra las fuerzas “no tan diabólicas” y nacidas de acontecimientos del pasado que posteriormente descubriremos, y más concretamente toma como punto de partida algo ya visto en el film de Shyalaman, “El Sexto Sentido“.

Cabe destacar los sutiles y cuidados guiños a obras maestras del género de terror de finales de los 70, “Halloween“, y comienzos de los 80, “Viernes 13 (parte III) o “Gremlins“, que posiblemente pasen inadvertidos para el público general y no tanto para el fanático del genero de terror.

Técnicamente el film es un prodigio, ya que usa la mejor ténica de animación mediante captura de movimientos vista hasta la fecha y adornada con efectos especiales digitales que dan aún más vistosidad y empaque a esta, fantástica y ligeramente terrorífica, cinta. Recomiendo el visualizado en formato 3D, ya que ayuda a la inmersión en este mundo de espíritus y criaturas salidas de aberno.

Si bien es cierto que la película no llega a maravillar como bien hicieran otras cintas de “stop motion”, véase “Coraline“, “La novia cadaver” o “Pesadilla antes de navidad“, en ella podemos encontrar un grato divertimento para niños y mayores, algo que no ocurre con excesivas películas destinadas a un público más infantil que adulto.

Lo mejor: El cuidado “Stop motion” mezclado con efectos digitales y los guiños a míticos films de terror.

Lo peor: Que le falte el “punch” o la fuerza argumental que sí tenía “Coraline“.

Puntuación: 

LOS MISERABLES (**1/2)

Posted in Críticas cinéfilas, Históricas on 3 enero, 2013 by Opinión Cinéfila
Dirección: Tom Hooper Guión: William NicholsonAlain Boublil Actores: Daniel Day-LewisSally FieldDavid StrathairnTommy Lee JonesJoseph Gordon-LevittHugh JackmanRussell CroweAnne Hathaway

O COMO SATURAR AL ESPECTADOR

Tom Hopper, ganador del Oscar a mejor director por “El discurso del rey“, se encarga de traer a la gran pantalla la aclamada novela de Victor Hugo, publicada en 1862, y de la que se han hecho varios musicales y films de no tan lejana producción (véase la del año 1998 e interpretada por Liam Neeson).

El film, totalmente musical y en el que podemos contar con las fantásticas actuaciones de Hugh JackmanAnne Hathaway y, un sorprendente más delgado, Russell Crow, arranca de una manera vertiginosa, gracias a su poderosa fuerza visual (increíbles planos aéreos) y sonora (fantástica escena la de los esclavos).

La cinta, como digo, arranca muy bien, en especial por el espectacular trabajo de Hugh Jackman y por piezas musicales como la interpretada por Anne Hathaway con ese “I dreamed a dream“. Pero, lo que comienza de una manera brillante, se diluye como un azucarillo a partir de los 10 o 15 minutos.

Podría decirse que no soy un especialista en musicales, o tal vez podría reconocer que no había visto ninguna obra de teatro de “Los Miserables“, pero no por ello debo obviar el considerar que el film peca del abuso de piezas musicales durante las casi 3 horas que dura el mismo. La película, a nivel musical, no da respiro al espectador y, a mi juicio, hace que la cinta sufra un enorme detrimento a nivel cinematográfico.

Si a lo anteriormente expuesto le añadimos la imperiosa necesidad de leer todos sus subtítulos, llegamos a un momento en el que nuestras neuronas no puedan más y nos pidan desconectar de la cinta.

Sí, se que este último defecto no debería achacarse a la cinta, en virtud de que el angloparlante no tendrá la necesidad de leer los subtítulos, pero no es menos cierto que el film abusa de las piezas musicales y no da respiro al espectador.

El abuso de piezas musicales no hace que la cinta sea mejor, ya que las mismas pierden su fuerza al no estar entremezcladas con pasajes no tan cantados.

Moviéndonos hacia el plano técnico podemos hablar de un magnífico diseño de producción, con una logradísima recreación de lugares y ropas de la época, un fantástico maquillaje, y unos efectos especiales que adornan varios momentos del film.

Lo mejor: El comienzo junto a Hugh Jackman y Anne Hathaway, el mejorado aspecto de Russell Crow, ciertas piezas musicales.

Lo peor: Que a la media hora quieras salir del cine, o echarte una siesta, a consecuencia del abuso de piezas musicales y lectura de subtítulos.

Puntuación: 1/2